Des illustrations qui portent votre histoire

Des illustrations pensées pour accompagner votre récit, en révéler l’atmosphère et enrichir l’expérience de lecture

CHAQUE HISTOIRE MÉRITE UN UNIVERS VISUEL À SA HAUTEUR

Écrire un livre demande du temps, de la réflexion et beaucoup d’investissement.

Trouver l’univers visuel capable d’en révéler toute la richesse est souvent une étape tout aussi essentielle… et parfois difficile.

Une illustration ne doit pas seulement être esthétique. Elle doit traduire l’atmosphère du récit, prolonger son univers et donner au lecteur l’envie d’ouvrir le livre.

pourquoi travailler avec Sakinaa studio ?

COMPRENDRE AVANT DE CRÉER

Une illustration réussie commence par une compréhension profonde de votre récit, de son intention et des émotions qu’il cherche à transmettre.

CONSTRUIRE UN UNIVERS COHÉRENT

Les illustrations participent à la personnalité de votre ouvrage, renforcent son univers et accompagnent le lecteur tout au long de sa découverte.

UNE CRÉATION SENSIBLE ET VIVANTE

Vos illustrations sont réalisées à l’aquarelle ou aux pastels. Ce processus artisanal donne à chaque illustration sa texture, sa profondeur et sa sensibilité.

DEUX FAÇONS DE TRAVAILLER ENSEMBLE

maisons d’éditions

Je m’intègre à votre processus de création afin de concevoir des illustrations en cohérence avec votre ligne éditoriale, votre direction artistique et les contraintes de publication.

✓ Couvertures de livres

✓ Illustrations intérieures

✓ Pleines pages

✓ Ouvertures de chapitres

✓ Supports de communication autour de la sortie du livre

✓ Livraison des fichiers HD (300 dpi) aux formats adaptés à votre utilisation.

Auteur(trice)s autoédité(e)s

Vous souhaitez offrir à votre livre un univers visuel à la hauteur de votre histoire, tout en étant accompagné dans vos choix.

Je vous guide à chaque étape de la création afin de construire des illustrations cohérentes avec votre récit et adaptées à votre projet éditorial.

✓ Définir les besoins de votre projet illustré

✓ Concevoir une identité visuelle cohérente avec votre récit

✓ Réaliser la couverture de votre livre

✓ Créer les illustrations intérieures

✓ Vous conseiller tout au long du projet jusqu’à la livraison des illustrations finales

✓ Livraison des fichiers HD (300 dpi) aux formats adaptés à votre utilisati

COMMENT OBTENIR VOTRE DEVIS ?

Chaque projet est unique. C’est pourquoi je prends le temps d’échanger avec vous afin de comprendre vos besoins, vos objectifs et les spécificités de votre projet.

1. Échange autour de votre projet

Nous discutons de votre univers, de vos attentes et des besoins de votre projet.

2. Analyse de vos besoins

J’établis le périmètre de la mission, les livrables, les délais et les droits d’utilisation adaptés à votre projet.

3. Réception de votre devis

Vous recevez un devis personnalisé, détaillant les prestations proposées, les livrables et les conditions de collaboration.

PROCESSUS DE COLLABORATION

1

Échange initial

D’abord, nous discutons ensemble de votre projet, de l’univers graphique souhaité et du nombre d’illustrations nécessaires.

2

Croquis et validation

Ensuite, une fois le brief défini et le devis signé, des croquis sont réalisés pour donner une première direction visuelle à votre projet.

3

Création des illustrations finales

Puis après validation des croquis, la création des illustrations finales en couleurs peut commencer.

4

Livraison des fichiers

Enfin, les fichiers finaux sont fournis dans les formats demandés, prêts pour l’impression.

ce qu'ils disent

FAQ

Combien de temps faut-il prévoir pour un projet ?

Non. Quel que soit le budget, le soin apporté à chaque illustration reste le même. Ce qui varie selon le budget, c’est le nombre de visuels ou l’étendue des droits d’utilisation.

Pour l’impression offset, les fichiers sont livrés en TIFF haute résolution. Pour une utilisation numérique (ebook), je fournis des JPEG ou PNG adaptés.

Oui. C’est même fréquent. L’appel découverte et la phase de brief sont justement là pour clarifier votre projet avant que je produise quoi que ce soit. Ce qui est important, c’est que vous ayez un manuscrit ou un texte existant — les illustrations viennent au service de quelque chose qui existe déjà.

Non. Mon travail se concentre sur les paysages, les scènes du quotidien et les atmosphères — sans figures humaines au premier plan. Si votre projet repose sur des personnages identifiés et récurrents, mon style n’est probablement pas le bon choix. Je préfère vous le dire clairement plutôt que de vous proposer un résultat en dehors de mon domaine.

Oui, les collaborations à distance sont tout à fait possibles, les échanges se faisant par email.

Je ne lis pas l’intégralité du manuscrit, mais je prends le temps de comprendre en profondeur son univers : l’ambiance, l’émotion à transmettre, le rythme visuel attendu. Cet échange en amont, basé sur les extraits et informations clés que vous me partagez, est ce qui permet d’obtenir des illustrations cohérentes avec votre histoire.

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